


























Herz aus der Fabrik Bild 2
2025
Herz aus der Fabrik Bild 2
Fotografie
60 × 90 cm, mit Rahmen
Das Bild „Herz aus der Fabrik“ fasziniert und verstört zugleich. Es zeigt ein Herz, das aussieht, als wäre es aus einer Fabrik entlaufen. In der Mitte steht eine weisse Skulptur, die das menschliche Herz darstellt, aber kombiniert mit mechanischen Teilen wie Zahnrädern. Diese Mischung aus Leben und Maschine wirft Fragen auf: Wie viel Menschlichkeit bleibt in einer Welt, die immer mehr von Maschinen bestimmt wird?
Um das Herz ist ein eleganter Sockel geformt, was die Kälte der mechanischen Teile in den Hintergrund drängt. Hier zeigt sich die Widersprüchlichkeit unserer Konsumgesellschaft: Auf der einen Seite streben wir nach Schönheit und Stil, auf der anderen Seite verlieren wir oft das Wesentliche aus den Augen – unsere eigenen Gefühle. Wir leben in einem Alltag, der von Produktivität und Konsum geprägt ist. Die Werbung drängt uns ständig dazu, mehr zu kaufen und mehr zu erreichen. Wir huschen von Termin zu Termin, eingeklemmt zwischen unseren Verpflichtungen, während wir den Kontakt zu unseren eigenen Bedürfnissen verlieren.
Der schwarze Schlauch, der aus dem Herzen ragt und rote Tropfen abgibt, steht für die Kraft des Lebens, die trotzdem ein Stück weiterfliesst. Diese Tropfen könnten für unsere Energie und Vitalität stehen, die wir in die Produktionen der Welt stecken. Denken wir an einen typischen Arbeitstag: Wir stehen früh auf, um an unserem Arbeitsplatz zu erscheinen. Wir bewältigen Aufgaben, die uns nicht immer erfüllen. Dabei vergessen wir manchmal, wie wichtig es ist, das Leben zu geniessen, mit Freunden zu lachen und einfach zu sein. Die rote Farbe im Bild erinnert uns daran, dass wir leben – trotz der grauen Routine.
Über der Skulptur prangt der Satz „JUST DO IT.“ Er fordert uns auf, aktiv zu sein, Dinge zu tun. Aber ist dieser Aufruf ein Motivationsschub oder ein Hinweis auf den Druck, der auf uns lastet? Werden wir dazu getrieben, zu handeln, oder sind wir gefangen in den Erwartungen des Konsums? Vielleicht steht dieser Satz auch für die schleichende Gefahr: Leben wir, um zu leben, oder leben wir, um zu konsumieren?
2025
Herz aus der Fabrik Bild 2
Fotografie
60 × 90 cm, mit Rahmen
Das Bild „Herz aus der Fabrik“ fasziniert und verstört zugleich. Es zeigt ein Herz, das aussieht, als wäre es aus einer Fabrik entlaufen. In der Mitte steht eine weisse Skulptur, die das menschliche Herz darstellt, aber kombiniert mit mechanischen Teilen wie Zahnrädern. Diese Mischung aus Leben und Maschine wirft Fragen auf: Wie viel Menschlichkeit bleibt in einer Welt, die immer mehr von Maschinen bestimmt wird?
Um das Herz ist ein eleganter Sockel geformt, was die Kälte der mechanischen Teile in den Hintergrund drängt. Hier zeigt sich die Widersprüchlichkeit unserer Konsumgesellschaft: Auf der einen Seite streben wir nach Schönheit und Stil, auf der anderen Seite verlieren wir oft das Wesentliche aus den Augen – unsere eigenen Gefühle. Wir leben in einem Alltag, der von Produktivität und Konsum geprägt ist. Die Werbung drängt uns ständig dazu, mehr zu kaufen und mehr zu erreichen. Wir huschen von Termin zu Termin, eingeklemmt zwischen unseren Verpflichtungen, während wir den Kontakt zu unseren eigenen Bedürfnissen verlieren.
Der schwarze Schlauch, der aus dem Herzen ragt und rote Tropfen abgibt, steht für die Kraft des Lebens, die trotzdem ein Stück weiterfliesst. Diese Tropfen könnten für unsere Energie und Vitalität stehen, die wir in die Produktionen der Welt stecken. Denken wir an einen typischen Arbeitstag: Wir stehen früh auf, um an unserem Arbeitsplatz zu erscheinen. Wir bewältigen Aufgaben, die uns nicht immer erfüllen. Dabei vergessen wir manchmal, wie wichtig es ist, das Leben zu geniessen, mit Freunden zu lachen und einfach zu sein. Die rote Farbe im Bild erinnert uns daran, dass wir leben – trotz der grauen Routine.
Über der Skulptur prangt der Satz „JUST DO IT.“ Er fordert uns auf, aktiv zu sein, Dinge zu tun. Aber ist dieser Aufruf ein Motivationsschub oder ein Hinweis auf den Druck, der auf uns lastet? Werden wir dazu getrieben, zu handeln, oder sind wir gefangen in den Erwartungen des Konsums? Vielleicht steht dieser Satz auch für die schleichende Gefahr: Leben wir, um zu leben, oder leben wir, um zu konsumieren?
2025
Herz aus der Fabrik Bild 2
Fotografie
60 × 90 cm, mit Rahmen
Das Bild „Herz aus der Fabrik“ fasziniert und verstört zugleich. Es zeigt ein Herz, das aussieht, als wäre es aus einer Fabrik entlaufen. In der Mitte steht eine weisse Skulptur, die das menschliche Herz darstellt, aber kombiniert mit mechanischen Teilen wie Zahnrädern. Diese Mischung aus Leben und Maschine wirft Fragen auf: Wie viel Menschlichkeit bleibt in einer Welt, die immer mehr von Maschinen bestimmt wird?
Um das Herz ist ein eleganter Sockel geformt, was die Kälte der mechanischen Teile in den Hintergrund drängt. Hier zeigt sich die Widersprüchlichkeit unserer Konsumgesellschaft: Auf der einen Seite streben wir nach Schönheit und Stil, auf der anderen Seite verlieren wir oft das Wesentliche aus den Augen – unsere eigenen Gefühle. Wir leben in einem Alltag, der von Produktivität und Konsum geprägt ist. Die Werbung drängt uns ständig dazu, mehr zu kaufen und mehr zu erreichen. Wir huschen von Termin zu Termin, eingeklemmt zwischen unseren Verpflichtungen, während wir den Kontakt zu unseren eigenen Bedürfnissen verlieren.
Der schwarze Schlauch, der aus dem Herzen ragt und rote Tropfen abgibt, steht für die Kraft des Lebens, die trotzdem ein Stück weiterfliesst. Diese Tropfen könnten für unsere Energie und Vitalität stehen, die wir in die Produktionen der Welt stecken. Denken wir an einen typischen Arbeitstag: Wir stehen früh auf, um an unserem Arbeitsplatz zu erscheinen. Wir bewältigen Aufgaben, die uns nicht immer erfüllen. Dabei vergessen wir manchmal, wie wichtig es ist, das Leben zu geniessen, mit Freunden zu lachen und einfach zu sein. Die rote Farbe im Bild erinnert uns daran, dass wir leben – trotz der grauen Routine.
Über der Skulptur prangt der Satz „JUST DO IT.“ Er fordert uns auf, aktiv zu sein, Dinge zu tun. Aber ist dieser Aufruf ein Motivationsschub oder ein Hinweis auf den Druck, der auf uns lastet? Werden wir dazu getrieben, zu handeln, oder sind wir gefangen in den Erwartungen des Konsums? Vielleicht steht dieser Satz auch für die schleichende Gefahr: Leben wir, um zu leben, oder leben wir, um zu konsumieren?
Rahmen:
Meine Rahmen sind eine perfekte Kombination aus Nachhaltigkeit und Eleganz. Es werden ausschliesslich hochwertige, nachhaltige Materialien verwendet, die höchste Qualität bieten. Jeder Rahmen wird mit erstklassigem Equipment gefertigt, damit ich sicherstellen kann, dass meine Kunstwerke optimal zur Geltung kommen. Die Rahmen sind schwarz und das Kunstwerk ist hinter einem echt Glas eingerahmt.
Passepartout:
Meine Werke haben ein modernes Passepartout, das ihnen einen Hauch von Eleganz verleiht. Dieses minimalistische Design ist genau das richtige für meine Kunst. Mit der schmalen Form an den Seiten sorgt es für ein glattes zeitgemässes Erscheinungsbild, das meine Werke perfekt in Szene setzt. Ideal für jeden Raum hebt es die Schönheit meiner Werke hervor und schafft eine harmonische Atmosphäre.
Ich setze auf Stil und Klarheit, die begeistert.
Druck:
Das Hahnemühle Bamboo 290 g/m² – das ideale Papier für FineArt-Fotografie, Reproduktionen sowie Farb- und Schwarzweißbilder. Dieses umweltfreundliche Papier wird ressourcenschonend hergestellt und bietet eine feine Textur, die warm tonige Farb- und Monochrom drucke zum Strahlen bringt. Die Kombination aus 90 % Bambusfasern und 10 % Baumwolle sorgt für eine natürliche, leicht texturierte Oberfläche, die Ihren Fotografien einen einzigartigen Glanz und eine sinnliche Anmutung verleiht. Ganz ohne optische Aufheller und in Museumsqualität gefertigt, ist es säure und ligninfrei, was eine hohe Alterungsbeständigkeit garantiert.
Meine Kunstwerke verdienen die Exklusivität!
Erlebe die Kunst der Perfektion! Bei mir steht Qualität an oberster Stelle. Deshalb werden die Rahmen erst nach Deiner Bestellung von Hand gefertigt – für ein Ergebnis, das höchsten Ansprüchen gerecht wird. Deine Geduld wird belohnt: In nur bis zu zwei Wochen hältst Du ein einzigartiges Kunstwerk in den Händen, das mit Liebe und Sorgfalt gestaltet wurde. Denn nur das Beste ist gut genug für! Gönne Dir und Deinem Kunstwerk den Rahmen, den es verdienen – für ein Zuhause, das Stil und Eleganz ausstrahlt!