Verlieren um es zu finden
2024
Verlieren um es zu finden
Fotografie
60 × 90 cm, mit Rahmen
Die Hand, die das Herz umschliesst, zeigt uns, wie verletzlich wir als Menschen sind. Sie ist nicht nur ein Körperteil, sondern trägt unsere Emotionen, Erinnerungen und Erfahrungen. In vielen Lebensbereichen merken wir, dass Verlust uns prägt. Wenn wir eine geliebte Person verlieren oder eine wichtige Beziehung endet, spüren wir diesen inneren Konflikt. Die Hand, die das Herz hält, verkörpert das Teil in uns, das fühlt, liebt und letztlich auch leidet. Es ist ein ständiger Kampf zwischen der Stärke, die wir äussern können, und der Zerbrechlichkeit unserer Gefühle.
Das Herz selbst ist voller Leben und steht für Liebe und Leidenschaft. Aber es kann auch ein Ort des Schmerzes und der Enttäuschung sein. Manchmal blüht in uns eine kleine „Rose“, selbst wenn wir leiden. Diese „Rose“ steht für die Schönheit, die aus unserem Schmerz entstehen kann. Sie erinnert uns daran, dass selbst in dunklen Zeiten etwas Wunderschönes in uns wächst. Wir alle haben Situationen erlebt, in denen wir durch Schmerz gegangen sind und am Ende gestärkt daraus hervorgegangen sind, sei es durch eine Trennung, den Verlust eines Jobs oder die schwere Zeit einer Krankheit.
In unserer Kultur wird oft erzählt, dass Verlust einen Weg zur Selbstentdeckung darstellt. Denken wir an die Geschichten von Menschen, die alles verloren haben, nur um zu sich selbst zu finden. Diese Geschichten geben uns Hoffnung, dass das, was verloren geht, nicht endgültig ist, sondern Teil eines grösseren Prozesses. Zum Beispiel kann der Verlust eines Freundes schmerzhaft sein, aber er kann uns auch dazu bringen, neue Freundschaften zu schliessen oder uns mehr auf uns selbst zu konzentrieren, um herauszufinden, was wir wirklich brauchen.
2024
Verlieren um es zu finden
Fotografie
60 × 90 cm, mit Rahmen
Die Hand, die das Herz umschliesst, zeigt uns, wie verletzlich wir als Menschen sind. Sie ist nicht nur ein Körperteil, sondern trägt unsere Emotionen, Erinnerungen und Erfahrungen. In vielen Lebensbereichen merken wir, dass Verlust uns prägt. Wenn wir eine geliebte Person verlieren oder eine wichtige Beziehung endet, spüren wir diesen inneren Konflikt. Die Hand, die das Herz hält, verkörpert das Teil in uns, das fühlt, liebt und letztlich auch leidet. Es ist ein ständiger Kampf zwischen der Stärke, die wir äussern können, und der Zerbrechlichkeit unserer Gefühle.
Das Herz selbst ist voller Leben und steht für Liebe und Leidenschaft. Aber es kann auch ein Ort des Schmerzes und der Enttäuschung sein. Manchmal blüht in uns eine kleine „Rose“, selbst wenn wir leiden. Diese „Rose“ steht für die Schönheit, die aus unserem Schmerz entstehen kann. Sie erinnert uns daran, dass selbst in dunklen Zeiten etwas Wunderschönes in uns wächst. Wir alle haben Situationen erlebt, in denen wir durch Schmerz gegangen sind und am Ende gestärkt daraus hervorgegangen sind, sei es durch eine Trennung, den Verlust eines Jobs oder die schwere Zeit einer Krankheit.
In unserer Kultur wird oft erzählt, dass Verlust einen Weg zur Selbstentdeckung darstellt. Denken wir an die Geschichten von Menschen, die alles verloren haben, nur um zu sich selbst zu finden. Diese Geschichten geben uns Hoffnung, dass das, was verloren geht, nicht endgültig ist, sondern Teil eines grösseren Prozesses. Zum Beispiel kann der Verlust eines Freundes schmerzhaft sein, aber er kann uns auch dazu bringen, neue Freundschaften zu schliessen oder uns mehr auf uns selbst zu konzentrieren, um herauszufinden, was wir wirklich brauchen.
2024
Verlieren um es zu finden
Fotografie
60 × 90 cm, mit Rahmen
Die Hand, die das Herz umschliesst, zeigt uns, wie verletzlich wir als Menschen sind. Sie ist nicht nur ein Körperteil, sondern trägt unsere Emotionen, Erinnerungen und Erfahrungen. In vielen Lebensbereichen merken wir, dass Verlust uns prägt. Wenn wir eine geliebte Person verlieren oder eine wichtige Beziehung endet, spüren wir diesen inneren Konflikt. Die Hand, die das Herz hält, verkörpert das Teil in uns, das fühlt, liebt und letztlich auch leidet. Es ist ein ständiger Kampf zwischen der Stärke, die wir äussern können, und der Zerbrechlichkeit unserer Gefühle.
Das Herz selbst ist voller Leben und steht für Liebe und Leidenschaft. Aber es kann auch ein Ort des Schmerzes und der Enttäuschung sein. Manchmal blüht in uns eine kleine „Rose“, selbst wenn wir leiden. Diese „Rose“ steht für die Schönheit, die aus unserem Schmerz entstehen kann. Sie erinnert uns daran, dass selbst in dunklen Zeiten etwas Wunderschönes in uns wächst. Wir alle haben Situationen erlebt, in denen wir durch Schmerz gegangen sind und am Ende gestärkt daraus hervorgegangen sind, sei es durch eine Trennung, den Verlust eines Jobs oder die schwere Zeit einer Krankheit.
In unserer Kultur wird oft erzählt, dass Verlust einen Weg zur Selbstentdeckung darstellt. Denken wir an die Geschichten von Menschen, die alles verloren haben, nur um zu sich selbst zu finden. Diese Geschichten geben uns Hoffnung, dass das, was verloren geht, nicht endgültig ist, sondern Teil eines grösseren Prozesses. Zum Beispiel kann der Verlust eines Freundes schmerzhaft sein, aber er kann uns auch dazu bringen, neue Freundschaften zu schliessen oder uns mehr auf uns selbst zu konzentrieren, um herauszufinden, was wir wirklich brauchen.
Rahmen:
Meine Rahmen sind eine perfekte Kombination aus Nachhaltigkeit und Eleganz. Es werden ausschliesslich hochwertige, nachhaltige Materialien verwendet, die höchste Qualität bieten. Jeder Rahmen wird mit erstklassigem Equipment gefertigt, damit ich sicherstellen kann, dass meine Kunstwerke optimal zur Geltung kommen. Die Rahmen sind schwarz und das Kunstwerk ist hinter einem echt Glas eingerahmt.
Passepartout:
Meine Werke haben ein modernes Passepartout, das ihnen einen Hauch von Eleganz verleiht. Dieses minimalistische Design ist genau das richtige für meine Kunst. Mit der schmalen Form an den Seiten sorgt es für ein glattes zeitgemässes Erscheinungsbild, das meine Werke perfekt in Szene setzt. Ideal für jeden Raum hebt es die Schönheit meiner Werke hervor und schafft eine harmonische Atmosphäre.
Ich setze auf Stil und Klarheit, die begeistert.
Druck:
Das Hahnemühle Bamboo 290 g/m² – das ideale Papier für FineArt-Fotografie, Reproduktionen sowie Farb- und Schwarzweißbilder. Dieses umweltfreundliche Papier wird ressourcenschonend hergestellt und bietet eine feine Textur, die warm tonige Farb- und Monochrom drucke zum Strahlen bringt. Die Kombination aus 90 % Bambusfasern und 10 % Baumwolle sorgt für eine natürliche, leicht texturierte Oberfläche, die Ihren Fotografien einen einzigartigen Glanz und eine sinnliche Anmutung verleiht. Ganz ohne optische Aufheller und in Museumsqualität gefertigt, ist es Säure und Lignin frei, was eine hohe Alterungsbeständigkeit garantiert.
Meine Kunstwerke verdienen die Exklusivität!
Erlebe die Kunst der Perfektion! Bei mir steht Qualität an oberster Stelle. Deshalb werden die Rahmen erst nach Deiner Bestellung von Hand gefertigt – für ein Ergebnis, das höchsten Ansprüchen gerecht wird. Deine Geduld wird belohnt: In nur bis zu zwei Wochen hältst Du ein einzigartiges Kunstwerk in den Händen, das mit Liebe und Sorgfalt gestaltet wurde. Denn nur das Beste ist gut genug für! Gönne Dir und Deinem Kunstwerk den Rahmen, den es verdienen – für ein Zuhause, das Stil und Eleganz ausstrahlt!